25 postaci Disneya w porównaniu z ich oryginalną grafiką koncepcyjną



Disney jest dobrze znany z tworzenia niesamowitych postaci, które wszyscy kochamy. Od Aladyna po Roszpunkę, wszyscy mają cechy, unikalne osobowości i cechy, które sprawiają, że chcemy na nich patrzeć. Ale czy wiesz, że niektóre postacie, które wszyscy z tak czule wspominamy, prawie w końcu wyglądały zupełnie inaczej?

Disney jest dobrze znany z tworzenia niesamowitych postaci, które wszyscy kochamy. Od Aladyna po Roszpunkę, wszyscy mają cechy, unikalne osobowości i cechy, które sprawiają, że chcemy na nich patrzeć. Ale czy wiesz, że niektóre postacie, które wszyscy z tak czule wspominamy, prawie w końcu wyglądały zupełnie inaczej?



Znudzona Panda stworzyła listę słynnych postaci Disneya i ich oryginalnych grafik koncepcyjnych, dzięki czemu możesz zobaczyć, jak te postacie mogły wyglądać. Lepiej czy gorzej - jesteś sędzią. Sprawdź je w galerii poniżej!







h / t: Znudzona Panda





Czytaj więcej

# 1 Roszpunka w Zaplątanych (2010)

Źródło obrazu: Claire Keane





Grafika koncepcyjna Rapunzel of the left została stworzona w 2006 roku przez ilustratorkę Claire Keane, córkę animatora Glena Keane'a. Projektując postać, ilustrator badał sztukę skandynawską i średniowieczną, czerpiąc inspirację z twórczości Charleya Harpera. Jednak artystą, który bezpośrednio zainspirował koncepcję Roszpunki, był William-Adolphe Bouguereau, który w swoich pracach wykorzystywał motywy mitologiczne i podkreślał kobiece ciało.



# 2 Ursula In The Little Mermaid (1989)

Źródło obrazu: Wikipedia



Jak już zapewne wiesz, pierwotnie Ursula miała wyglądać znacznie bardziej przerażająco, z piłowatymi zębami i dziwacznym czerwonym irokezem - tak naprawdę cały jej wygląd był oparty na ryba skorpiona ! Animator Glen Keane czerpał bezpośrednią inspirację od drag queen o imieniu Divine, odtwarzając jej typ ciała, makijaż i biżuterię.





# 3 Pocahontas w Pocahontas (1995)

Źródło obrazu: Wikipedia

Pocahontas to kolejna postać zaprojektowana przez Glena Keane'a. Zaprojektowanie jej nie było łatwym zadaniem, ponieważ Jeffrey Katzenberg poprosił go o stworzenie „najbardziej wyidealizowanej i najwspanialszej kobiety, jaką kiedykolwiek stworzono”. Keane zainspirował się filipińską modelką Dyną Taylor, Naomi Campbell, Kate Moss, a nawet ilustracją Pocahontas z 1620 roku w książce do historii. W sumie do stworzenia ostatecznego modelu Pocahontas potrzeba było 55 animatorów.

# 4 Carl Fredricksen In Up (2009)

Źródło obrazu: Wikipedia

Nawet po tym, jak Disney kupił Pixar w 2006 roku, nowe filmy stworzone przez byłego animatora Pixara zawierały postacie zupełnie inne niż zwykłe filmy Disneya. Na przykład niektóre z ich rysów były wyraźniejsze, jak nos Carla przypominający balon i jego stosunkowo dużą głowę w porównaniu z jego ciałem.

5 Jane Porter w Tarzanie (1999)

Źródło obrazu: Sztuka Disneya

Dwóch głównych bohaterów Tarzana - Jane i sam Tarzan - powstało w dwóch różnych częściach świata jednocześnie. Glen Keane pracował nad Tarzanem w Kalifornii, podczas gdy Ken Duncan rozwijał Jane w Paryżu. Spowodowało to wiele niedogodności związanych z animacją, a obaj ilustratorzy musieli przesyłać sobie setki animacji i organizować niezliczone wideokonferencje. Charakter i maniery Jane były oparte na Minnie Driver, która również wyraziła Jane w filmie.

# 6 Dzwoneczek w Piotruś Pan (1953)

Źródło obrazu: Sztuka Disneya

Ze względu na jego wybitną pracę w tworzeniu postaci kobiecych, zadanie stworzenia Dzwoneczka powierzono animatorowi Marcowi Davisowi. Ponieważ bohaterka nie mówiła, artystka musiała ciężko pracować, aby wyrazić swoje emocje poprzez mimikę i mowę ciała. Wygląd Tinker Bell przypominał ówczesne pin-up girls, a niektórzy nawet porównywali ją do Marilyn Monroe.

# 7 Alicja w Alicji w Krainie Czarów (1951)

Źródło obrazu: Sztuka Disneya

Alice została stworzona przez ilustratorkę Mary Blair, która pracowała przy innych filmach Disneya, takich jak Pinokio i Piotruś Pan. Jej twórczość była głęboko zainspirowana barwną kulturą Ameryki Południowej, której doświadczyła podczas podróży tam z samym Waltem Disneyem. Disney miał problemy z przedstawieniem historii tak, jak została opowiedziana w książce, więc zaprosił Blair do pomocy, ponieważ uważał ją za jedną z jego najbardziej utalentowanych artystów - i zdecydowanie udowodniła, że ​​tak.

# 8 Piękna i bestia (1991)

Źródło obrazu: Wikipedia

Belle została stworzona przez artystów Jamesa Baxtera i Marka Henna, którzy mieli już doświadczenie w pracy nad innymi postaciami Disneya, takimi jak Ariel, Jasmine, Mulan i Tiana. Celem artystki było nadanie Belle europejskiego wyglądu - dodali więc pełniejsze usta, węższe oczy, ciemniejsze brwi i charakterystyczny lok włosów opadający na jej twarz. Wygląd Belle był głównie inspirowany przez Vivien Leigh i Audrey Hepburn.

# 9 Maleficent In Sleeping Beauty (1959)

Źródło obrazu: Andreas odejdź

Maleficent stworzył Marc Davis, ta sama osoba, która stworzyła Cruella De Vil’s i Tinker Bell. Pierwsza grafika koncepcyjna miała postać ubraną na czerwono i czarno, ponieważ miało to duże znaczenie dla artysty, ale kolory zostały później zmienione na czarne i fioletowe, gdy zderzały się z tłem.

# 10 Cruella de Mon u stu i jednego dalmatyńczyków (1961)

Źródło obrazu: Sztuka Disneya

Cruella De Mon to kolejny genialny twór Marca Davisa, twórcy Maleficent w Sleeping Beauty i Tinker Bell w Peter Pan.

# 11 Aristocats In The Aristocats (1970)

Źródło obrazu: Wikipedia

Ken Anderson, artysta stojący za Aristocats, opracował te urocze postacie przez całe osiemnaście miesięcy.

# 12 Bestia z piękna i bestii (1991)

Źródło obrazu: Wikipedia

Zarobił aż 403 miliony dolarów, Beauty and The Beast jest uważany za jeden z najbardziej udanych filmów animowanych wszechczasów i był nawet nominowany do Oscara. Artyści projektujący postacie mieli napięty harmonogram - zamiast zwykłego 4-letniego okresu na ukończenie filmu dostali tylko dwa. Doprowadziło to do tego, że w filmie ponownie wykorzystano sceny z poprzednich filmów Disneya, a nawet premierę bez pełnego ukończenia!

# 13 Księżniczka Jasmine In Aladdin (1992)

Źródło obrazu: Wikipedia

Mark Henn został pierwotnie zatrudniony do zilustrowania matki Aladyna, ale kiedy została usunięta z filmu, dostał rolę w projektowaniu jednej z głównych postaci - Jasmine. Jej estetyka opierała się na kulturze i architekturze arabskiej, zwłaszcza na Taj Mahal.

# 14 Mulan w Mulan (1998)

Źródło obrazu: Wikipedia

Postać Mulan została stworzona, aby przypominać tradycyjne obrazy japońskie i chińskie i została narysowana z mniej kobiecymi cechami w porównaniu z innymi księżniczkami Disneya.

# 15 Flynn Rider In Rapunzel (2010)

bajki, które wyglądają jak ty

Źródło obrazu: Wikipedia

Flynn Ryder od początku miał być „zuchwałym złodziejem” - jego wygląd miał pasować do Roszpunki. W tym celu producenci i animatorzy zaprosili kobiety z biura na „Spotkanie Hot Man”, na które przywieźli zdjęcia najprzystojniejszych mężczyzn. Zdecydowanymi zwycięzcami byli Clark Gable i David Beckham.

# 16 Zła królowa w Królewnie Śnieżki i siedmiu krasnoludkach (1937)

Źródło obrazu: Sztuka Disneya

Walt Disney wpadł na pomysł stworzenia filmu animowanego z opowieści braci Grimm „Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków” w 1934 roku. Ukończenie go zajęło mu trzy lata i włożył wszystkie swoje pieniądze w produkcję - ale była to niesamowity sukces. Pół roku po premierze Walt zarobił wystarczająco dużo pieniędzy, aby otworzyć nowe studio w Burbank.

# 17 Anna In Frozen (2013)

Wielu porównuje wygląd Anny do Roszpunki - ale po bliższym przyjrzeniu się są one zupełnie inne. Policzki Anny są pełniejsze, twarz zaokrąglona, ​​a rzęsy większe niż Roszpunki. Jednak kilka rzeczy jest wspólnych, na przykład ich kostiumy, które były inspirowane tradycyjnymi norweskimi strojami.

18 Genie In Aladdin (1992)

Źródło obrazu: Sztuka Disneya

Dżin został stworzony przez Erica Goldberga, wówczas nowicjusza w świecie Disneya. Artysta sam był komikiem i był mocno zainspirowany twórczością karykaturzysty Al Hirschfeld.

# 19 Aladdin In Aladdin (1992)

Źródło obrazu: Sztuka Disneya

Historia Aladyna została zainspirowana książką „One Thousand and One Nights” - zbiór opowieści ludowych z Bliskiego Wschodu. Jednak historia Aladdin została nieco zmieniona podczas tworzenia filmu: w oryginalnej opowieści nie było latającego dywanu, a rodzice bohatera nie byli martwi.

# 20 Ariel In The Little Mermaid (1989)

Źródło obrazu: Wikipedia

Glen Keane zażartował, że Ariel wygląda jak jego żona bez płetw. Animator oparł stylizacje Ariel na Alyssie Milano.

# 21 Królewna Śnieżka w Królewnie Śnieżce i siedmiu krasnoludkach (1937)

Źródło obrazu: Sztuka Disneya

Pierwszy pełnometrażowy film animowany Walta Disneya „Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków” okazał się niesamowitym sukcesem i pracował nad nim utalentowani ilustratorzy, tacy jak Albert Hurter, Gustaf Tenggren i Joe Grant. Wygląd Królewny Śnieżki był mocno stonowany w porównaniu z oryginałem, aby wyglądała bardziej realistycznie.

22 Kopciuszek w Kopciuszku (1950)

Źródło obrazu: Sztuka Disneya

Kopciuszek to kolejne dzieło utalentowanej artystki Mary Blair, której umiejętnościom artystycznym Walt Disney bardzo zaufał. Nie trzeba dodawać, że odniosła sukces po raz kolejny, ponieważ Kopciuszek odniósł ogromny sukces po wydaniu w 1950 roku.

# 23 Księżniczka Aurora w Śpiącej królewnie (1959)

Źródło obrazu: Wikipedia

W przypadku Śpiącej królewny Walt Disney wyzwał animatorów, aby postacie były jak najbardziej realistyczne, a ilustrator Marc Davis właśnie to zrobił, projektując Księżniczkę Aurorę. Jej wygląd inspirowany był głównie Audrey Hepburn.

# 24 Król Triton w małej syrence (1989)

Źródło obrazu: Wikipedia

W oryginalnej opowieści Hansa Christiana Andersena Triton nie ma imienia i nie jest uprzedzony do ludzi. Jego wygląd był bardzo zainspirowany greckim bogiem morza Posejdonem.

# 25 Piotruś Pan w Piotruś Pan (1953)

Źródło obrazu: Wikipedia

Postać Piotruś Pana została stworzona przez animatora Mit Kahl, który pierwotnie chciał animować Kapitana Haka. Artysta mówi, że napotkał pewne trudności podczas animowania postaci unoszącej się w powietrzu.