Jeśli myślisz, że Nowy Jork to bezprecedensowy tygiel różnych kultur, powinieneś był to zobaczyć sto lat temu. To wtedy imigranci z całego świata o różnym pochodzeniu kulturowym, jakie można sobie wyobrazić, przybyli, aby zasiać ziarno amerykańskiego snu na Ellis Island w Nowym Jorku. Ale poczekaj, właściwie… Nie musisz sobie tego wyobrażać, po prostu podążaj za nami, a my cię tam zabierzemy.
Dzięki naczelnemu urzędnikowi rejestru na Ellis Island i fotografowi amatorowi Augustusowi Francisowi Shermanowi możemy teraz być świadkami niesamowitej różnorodności wśród tych 12 milionów ludzi, którzy wyemigrowali do USA w latach 1892-1954. Dokładnie te zdjęcia zostały zrobione w latach 1906 i 1914 i pokaż, że taka migracja była wtedy wielkim wydarzeniem. Ludzie zwykle zabierali na podróż wszystkie kosztowności, które mieli i ubierali się w najlepsze ubrania, prezentując tę samą niesamowitą różnorodność, która położyła podwaliny pod dzisiejsze Stany Zjednoczone.
Faceci w Dynamichrome udało się jeszcze bardziej ulepszyć te bezcenne ujęcia, pokolorowując je i umieszczając za nimi kulturową historię w ramach crowdsourcingu Maszyna czasu papieru .
(h / t: nuda )
Czytaj więcej# 1 Kobieta z Gwadelupy, 1911
Wyszukane nakrycie głowy w szkocką kratę, które nosiła Gwadelupa, sięgają średniowiecza, kiedy to miasto Madras we wschodnich Indiach słynęło z produkcji bawełny. Najpierw zwykły, potem w paski, a następnie z coraz bardziej wyszukanymi wzorami, tkanina Madras, która była eksportowana i używana jako nakrycie głowy, została ostatecznie pod wpływem szkockich w kolonialnych Indiach, co doprowadziło do inspirowanej Madrasem tartanu znanego jako `` krata Madrasi '', imperia kolonialne dotarły na okupowane przez Francuzów Karaiby. Podobnie jak w przypadku wielu tradycyjnych strojów z całego świata, zdobienie nakrycia głowy w wielu przypadkach wskazywało na stan małżeński noszącego.
# 2 Rumuński Piper, 1910
Ten konkretny crojoc - haftowany kożuch z rękawami - jest znacznie prostszy niż wersja pasterska, co czyni go bardziej praktycznym, zorientowanym na pracę, co sugeruje, że temat jest z klasy robotniczej, biorąc pod uwagę brak dekoracji i słomkowego kapelusza. Kamizelka, zwana pieptar, jest noszona zarówno przez mężczyzn, jak i kobiety, a mniejsze kamizelki zostały wykonane ze skóry jagnięcej.
robert sijka koty maine coon
# 3 Laplander, 1910 r
Gákti to tradycyjny strój ludu Samów zamieszkujących regiony arktyczne od północnej Norwegii po Półwysep Kolski w Rosji. Tradycyjnie wykonane ze skóry renifera i wełny, aksamit i jedwabie są również używane, a (zazwyczaj niebieski) pulower jest uzupełniony kontrastowymi kolorowymi opaskami warkoczy, broszek i biżuterii. Dekoracje są specyficzne dla regionu, a gákti są używane w uroczystych kontekstach, takich jak wesela, lub oznaczały, czy ktoś był samotny lub żonaty, ale służył również do pracy w stroju podczas pasienia reniferów.
# 4 Hindoo Boy, 1911
Topi (słowo oznaczające „czapkę”) jest noszone na całym subkontynencie indyjskim z wieloma odmianami regionalnymi i znaczeniem kulturowym, a szczególnie popularne w społecznościach muzułmańskich, gdzie jest znane jako taqiyah. Zarówno bawełniane khadi, jak i szal modlitewny są najprawdopodobniej ręcznie przędzone na czarkha i były używane przez cały rok.
# 5 Owczarek rumuński, 1906
Na zdjęciu dominuje tradycyjny płaszcz pasterski zwany sarică, wykonany z trzech lub czterech skór owczych zszytych razem z polarem skierowanym na zewnątrz i zwykle sięgającym poniżej kolan, który może służyć jako poduszka podczas spania na świeżym powietrzu. Z owczej skóry wykonano również kojok pasterski, haftowany płaszcz z rękawami, do którego dodano frędzle, skórzane paski i inne drobne elementy dekoracyjne. Ten konkretny przykład prawdopodobnie nie został użyty do celów praktycznych, biorąc pod uwagę ilość zdobiących go dekoracji.
śmieszne pomysły na halloweenowe kostiumy w ciąży!
# 6 Kobieta ruska, 1906
Historycznie zamieszkujący królestwo Rusi, począwszy od części współczesnych krajów słowiańskich, ten przykład tradycyjnego stroju ruskiego składał się z koszuli i halki wykonanej z lnu, który był haftowany tradycyjnymi wzorami kwiatowymi. Kurtka bez rękawów wykonana jest z paneli z owczej skóry.
# 7 Duński mężczyzna, 1909
Ewoluując od lat pięćdziesiątych XVIII wieku, Duńczycy ubierali się prosto, w bardziej udekorowane stroje na specjalne okazje, takie jak wesela lub niedzielny kościół. Podobnie jak w wielu krajach przed masową industrializacją, większość ubrań była robiona samodzielnie przez duńskie kobiety lub zawodową tkaczkę i była zwykle robiona z wełny i lnu, które były ciepłe i stosunkowo łatwe do zdobycia. Kroje i wzory były w dużej mierze regionalne z ograniczoną paletą pochodzącą z barwników roślinnych. Mężczyźni często zakładali pod kurtki kilka koszul, a dodanie srebrnych guzików na kurtce i innych ozdobnych detali wskazywało na bogactwo i pochodzenie jednostki.
śmieszne zwroty, które nie mają sensu
# 8 Holenderka, 1910
Duża czapka, która prawdopodobnie jest jednym z najbardziej rozpoznawalnych aspektów tradycyjnego stroju holenderskiego, była zwykle wykonana z białej bawełny lub koronki i czasami miała klapy lub skrzydła, a często towarzyszyła czapce. Reszta kostiumu występowała w wyraźnie regionalnych odmianach, wykonana z bawełny, lnu lub wełny i ozdobiona haftowanymi wzorami kwiatowymi. Stanik z rękawami zakrywał górną połowę ciała i był w ciemnym kolorze, skontrastowanym z kolorową tuniką, jak widać na tym zdjęciu.
# 9 Włoszka, 1910
Ten tradycyjny strój był najprawdopodobniej samodziałowy i składał się z długiej, szerokiej sukni zakrywającej kostki. Powyżej stanik i rękawy były zawiązane w taki sposób, aby wyeksponować fragmenty lnianej bluzki, a kolory i materiały były przeważnie regionalne. Powszechną cechą były również chusty i welony, a fartuch ozdobiony kwiatowymi brokatami był używany na specjalne okazje, takie jak wesela.
# 10 Alsace-Lorraine Girl, 1906
Pochodzący z niemieckojęzycznego regionu Alzacji (obecnie we Francji) duży łuk, znany jako schlupfkàpp, był noszony przez samotne kobiety. Łuki symbolizowały religię nosiciela: czarny dla protestantów, podczas gdy katolicy preferowali jasne kolory.
